なんだか静かな映画が観たくて、そしてフランス語が聞きたくて、配信でフランス映画を探しました。
グザヴィエ・ドランに関しては、今まで1本しか映画を観たことがありませんでした。2016年頃に公開された『たかが世界の終わり』で、ギャスパー・ウリエル演じる主人公に酷いもどかしさを感じた記憶だけが鮮明に残っていたんだけど。
でもやっぱり、彼って凄い人で（だいぶ今更）。Googleで「グザ」と入れただけで名前が出てきた。お蔭様で今日は『マイ・マザー』『トム・アット・ザ・ファーム』と立て続けに観てしまいました。 どちらも主演はドラン自身。なんだこのイケメンは！と思い、演者の名前を確認したらまさかの監督と同一人物ではありませんか。
しかも彼、フランス人ではなくカナダ人（ケベック出身）でした。映画好きのはずがここまでドランを放置していたなんて、私は今までどんな節穴でフランス映画（というかカナダ映画）を観ていたのか。
そんなわけで（？）、当初「静かなフランス映画」を切望していた私は、結果的にドランの「時折どなり声の聞こえるカナダ映画」を観ることになりました。
映画『マイ・マザー』予告篇 グザヴィエ・ドラン監督デビュー作
『マイ・マザー』は、デビュー作なのね。これも『たかが世界の終わり』に通じるものがあって、「どんなに叫んでも努力しても、大切な事だけが相手に伝わらないもどかしさ」というのが本当によく描かれています。すれ違いというのでしょうか。
『マイ・マザー』では、ドラン演じる主人公のユベールが、幼少期にタイタニックを観たという設定でディカプリオに惚れ込んでファンレターを送ったエピソードが出てくるのですが、これはドラン自身の体験でもあり、幼少期から同性愛者としての片鱗が見えていたという表れなんですね。
結果的に、そうした彼のセクシャルな面が母親との確執を生み出すのですが、母親とユベールがそれについて口論するシーンも「本当に大切なことが伝わっていない」感じがすごくあり、終始大変もどかしーいやるせなーい気持ちを抱えながら観ることになります。
その”すれ違い”は、『たかが世界の終わり』で「人生が終わるという時に、こんな伝わらない流れあります？」と突っ込みたくなったあのもどかしさと同じ種類のものでした。きっと、世の中の一筋縄ではいかない確執を描かせたら右に出るものはいない。そう思わせるものがドランにはあります。
登場人物が思索に耽るシーンでは、その姿が画面の右、または左に映し出されることもあり、心の偏りというのをカメラワークで表現されてもいます。ピントが合っていないその感じに、人間の不完全な美しさが存分に映し出されている。
彼自身が生きる過程でそうしたもどかしさを感じていて、それでも諦めずに伝え続けたいという葛藤を常に持っていたのかもしれません。
もどかしさを受け入れ、諦めるというのは、いわばグレーの状態でいるということ。相手と分かり合えないというのは、心の中に孤独をずっと持ち続けるということだと思います。それは人生で辛いことのように感じる反面、なぜかドランの映画を観ると、そんなグレーの人生も愛すべきだと思える。
これからもずっと、そのボタンの掛け違いというのを描き続けてほしいと願います。
